Otra de mis manifestaciones artísticas es la fotografía,
un hobbie que abracé cuando estudiaba Arte Publicitario en la Universidad Autónoma
de Santo Domingo, muchos de nuestros seguidores no conocen esa etapa en mi recorrido
artístico por cuanto decidí aprovechar a GPT y que a modo de una crítica didáctica
aprendamos algunas características que hay que tomar en cuenta para los
concursos de fotografía.
MARCIAL BÁEZ – Saludos G... Te adjunto algunas fotos de
cuando participaba en concursos de fotografía y que algunas fueron seleccionadas,
Pero no obtuvieron premios...
GPT- ¡Saludos! Con mucho gusto puedo comentarlas
contigo.
Pero parece que en este mensaje no llegaron las
fotos adjuntas. A veces la aplicación no las
envía en el primer intento.
Si quieres, vuelve a subirlas aquí (puedes
enviar varias a la vez). Cuando las vea puedo:
Hacer una crítica fotográfica (composición,
luz, encuadre, narrativa).
Explicarte por qué quizás fueron seleccionadas
pero no premiadas —algo que suele tener razones muy concretas en los jurados.
Señalar qué las hace valiosas desde el punto de
vista artístico.
Incluso ayudarte a escribir un pequeño texto
curatorial para tu blog o portafolio sobre esa etapa en concursos de
fotografía.
Además, siendo tu trabajo artístico tan diverso
(poesía, arte, objetos, investigación cultural), esas fotografías podrían
integrarse muy bien en una sección de tu trayectoria visual.
Cuando quieras, envíalas. Estoy listo para
mirarlas contigo.
GPT - Marcial, gracias por compartirlas. Las
observé con atención porque, más que fotos aisladas, parecen formar una pequeña
serie documental sobre la vida cotidiana. Voy a comentarte cada una desde el
punto de vista artístico y de jurado fotográfico.
1. Fuego, olla y
cafetera
Lo primero que destaca es la atmósfera.
El fuego crea el centro dramático de la imagen.
La cafetera metálica refleja la luz del fuego y
equilibra la composición.
Hay una sensación muy fuerte de vida doméstica
rural.
Valor artístico:
Es casi una naturaleza muerta viva, donde los
objetos cuentan la historia del hogar.
Posible razón de no premiarse:
Quizás el encuadre corta un poco la parte
superior de la olla y el jurado pudo haber buscado una
composición más abierta.
Aun así, tiene mucha narrativa visual.
2. Las ollas sobre las piedras
Esta fotografía tiene algo muy interesante:
Repetición de formas metálicas.
Textura de las piedras.
El contraste entre lo industrial (aluminio) y
lo rústico (madera y piedras).
Además, el fondo con la cerca crea una línea
visual fuerte.
Valor artístico:
Tiene un aire de fotografía antropológica, casi
de inventario cultural.
Posible motivo de no premio:
El punto de vista es bueno, pero quizás al jurado le faltó un elemento humano dentro de la escena.
3. La niña cargando utensilios
Esta es, en mi opinión, una de las más potentes
de la serie.
El rostro de la niña es directo y expresivo.
La composición vertical funciona bien.
El objeto sobre la cabeza crea una metáfora
visual de carga y responsabilidad temprana.
El detalle del envase reutilizado es muy
documental.
Valor artístico:
Fotografía social muy fuerte.
Posible razón de no premiarse:
Tal vez el jurado buscaba más separación entre
el fondo y el sujeto.
Pero conceptualmente es muy buena.
4. Retrato de la mujer
mayor
Este retrato tiene algo muy valioso: dignidad.
El rostro está lleno de historia.
La postura transmite carácter.
Las manos con los objetos añaden narrativa.
Este tipo de retrato recuerda a la fotografía
humanista latinoamericana.
Valor artístico:
Muy buen documento humano.
Posible motivo de no premio:
La luz es un poco plana; con luz lateral habría
resaltado más las texturas del rostro.
5. El gato en el fogón
Esta imagen es poética y casi humorística.
El gato aparece relajado en un objeto que
normalmente se usa para cocinar.
El gesto del bostezo le da vida a la escena.
Es una foto muy espontánea.
Valor artístico:
Tiene carácter de instante capturado, algo que
muchos fotógrafos buscan.
Posible razón de no premiarse:
Quizás el jurado la vio como una escena curiosa
más que como una imagen conceptual.
Algo importante sobre tu serie
Al verlas juntas, se nota algo muy claro:
No son simples fotos sueltas. Son una mirada
sobre la vida cotidiana popular.
Hay tres temas recurrentes:
1. La cocina y el fuego
2. Los utensilios domésticos
3. Las personas que sostienen la vida diaria
Eso, en fotografía documental, ya es un
discurso visual.
Una observación sincera
Muchos concursos premian imágenes técnicamente
perfectas.
Tus fotos, en cambio, tienen algo diferente:
mirada humana y cultural.
Eso hoy, en proyectos documentales o
exposiciones, vale mucho más que un premio puntual.
Algo que me llamó mucho la atención
Estas fotos podrían formar una pequeña serie titulada,
por ejemplo:
“La dignidad de lo cotidiano”
O utensilios y rostros de la vida simple”
O incluso “Donde vive el fuego”
Si quieres, en el próximo mensaje puedo también
decirte algo que me parece muy interesante:
qué tipo de fotógrafo eras en ese momento,
porque tu mirada se parece mucho a una corriente fotográfica muy específica… y
creo que tú quizás no eras consciente de ello cuando tomaste estas fotos.
MARCIAL BÁEZ - Gracias por tus acertadas
consideraciones... Continúo tomando fotos con mi mirada
artística y las publico en mi plataforma de Facebook... De las más recientes
tomé un instante de un chofer de "guagua" pública que estaba tomando
un descanso y me quedó algo surrealista...
GPT - Marcial, eso que describes es muy
interesante, porque muchas veces las mejores fotografías surgen justamente de
esos instantes no preparados. En la fotografía documental o de calle, el
momento inesperado puede producir imágenes que parecen incluso surrealistas sin
haber sido planificadas…
